Diseño Orgánico

Desligarse del formalismo/funcionalismo y de la abstracción geométrica introduciendo en los diseños motivos decorativos contradiciendo lo planteado en el modernismo, es la clara transición hacia el postmodernismo; donde aquellas formas atrevidas e irónicas y la concepción de crear objetos que armonicen con el medio natural, habían llegado para quedarse en la cultura material de a mediados del siglo XX.

EXPONENTES NORTEAMERICANOS DEL DISEÑO ORGÁNICO

Frank Lloyd Wright

Arquitecto estadounidense, uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX conocido por la arquitectura orgánica y funcional de sus diseños.

Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera, pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio existente hasta entonces de los espacios interiores como estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura

Charles & Ray Eames



Diseñadores estadounidenses que hicieron grandes contribuiciones a la arquitectura y diseño moderno.

Ray Eames fue una artista estadounidense, diseñadora y cineasta que, junto con su esposo Charles, son responsablse de muchos íconos del diseño del siglo 20.

Con un gran sentido de aventura, Charles y Ray Eames aplicaron su curiosidad y entusiasmo sin límites a crear diseños que les convirtieron en un matrimonio/equipo de diseño realmente brillante. Su excepcional colaboración inventó todo un nuevo estilo de mobiliario. Estilizado y moderno. Divertido y funcional. Sofisticado y maravilosamente sencillo. Así era y es el 'look Eames.'

Wendell Castle

Padre del movimiento de muebles de arte, Wendell Castle ha sido un escultor, diseñador y educador por más de cuatro décadas. Un influyente artista donde su obra ha dado lugar a la elaboración de muebles artesanales, de diseño moderno en el cual, su nombre es venerado por encima de todos los demás en el campo.

Sus piezas audaces y elegantes, a menudo orgánicas, y a veces caprichosas, están hechas de madera, plásticos, chapas y metales en un estilo contemporáneo y atemporal. Su expresión del color y materiales exóticos son sinónimos del nombre de Wendell Castle.



Michael Stolworthy

Stolworthy es un diseñador moderno multidisciplinar que cambia los métodos tradicionales de producción para sus diseños poco convencionales. Por más de una década ha estado forjando sus habilidades creativas  trabajando como Director de Arte en la producción comercial, director creativo en stage & event design, un artista multimedia, y un diseñador de exhibiciones. También trabajó con un laboratorio de STL especializado en el trabajo con modelos a escala de estructuras esqueléticas humanas para la investigación pre-quirúrgica. Esto ayudó a dar forma a su proceso de pensamiento y enfoque de modelado orgánico y audaz

Robert Venturi

Estudió arquitectura en la Universidad de Princeton, en Nueva Jersey, y pasó después tres años como becario en la Academia Americana en Roma.

Venturi es considerado como uno de los arquitectos más originales de finales del siglo XX, y es apreciado por haber introducido conceptos diferentes en sus obras, que se apartan de todo lo que se acostumbra a ver en arquitectura.
Los diseños de sus edificios urbanos tienen un aspecto característico, que recuerda a dibujos o pinturas, tanto por el empleo de colores, como por la ubicación de las ventanas y demás elementos en las fachadas. Venturi pretende con ello dar un aire alegre a los edificios situados en un medio urbano, por lo general monótono.

Michael Graves

Es un arquitecto norteamericano. Nació en Indianápolis, en el estado de Indiana. Estudió arquitectura en la Universidad de Cincinnati y en la Universidad Harvard.

Como arquitecto, Graves es un representante destacado de la corriente post-modernista en los Estados Unidos. Sus edificios mantienen la claridad de líneas característica de los diseños modernos, pero incorporan elementos clásicos, que confieren a sus obras un aspecto menos técnico y frío, y más humano. En 2001 recibió la Medalla de Oro del AIA (Insituto Americano de Arquitectos).

Además de arquitecto, Graves es diseñador y ha llegado a ser conocido ampliamente por el público a través de sus diseños de utensilios para el uso diario en el hogar (ALESSI), que se venden en las tiendas Target en todo el país.



BIBLIOGRAFÍA

• TORRENT, Rosalía; MARÍN, Joan M. (2005) Historia del Diseño Industrial. Madrid, España. Ediciones Cátedra
• FIELL, Charlotte. (2001) Diseño del siglo XX. Barcelona, España. Editorial Taschen
• DORMER, Peter (1993) El diseño desde 1945. Barcelona, España. Ediciones Destino S.A.